EMERGE! revient pour une quatrième édition et confirme sa place de rendez-vous incontournable de la scène musicale émergente. Festival de showcases à l’esprit résolument alternatif, EMERGE! met en lumière les talents de demain et crée un espace de rencontres, de découvertes et de réflexion autour des musiques actuelles.
Vous aimez être surpris.e, découvrir de nouveaux univers sonores, ressentir l’énergie brute d’un projet en devenir ? Vous êtes un.e professionnel.le curieux.se d’observer, d’échanger, de repenser les dynamiques de la scène musicale ? EMERGE! est fait pour vous.
Le temps d’une journée et d’une soirée, le Centre Culturel se transforme en terrain d’exploration musicale. Showcases intimistes, concerts vibrants et DJ sets immersifs se succèdent dans les différents espaces, offrant un panorama éclectique et audacieux de la création émergente.

LINE UP






Un festival à l’initiative de l’Eden
En partenariat avec Le Chien Vert, Club Circuit, Court-Circuit, La BIC /Crossroads Festival, Grabuge, Le Rockerill, Strasbourg Music Week, Le Vecteur
Avec le soutien de la Sabam, Wallonie-Bruxelles Musiques, Télésambre et JAM RTBF
Date
Tout se passe par ici. On vous a concocté un programme spécial qui commence dès le matin ! Infos et inscriptions via ce lien.












DJ basée à Bruxelles, Bo Meng construit ses sets exclusivement à partir de morceaux d’artistes afro-descendant·es. Entre afrobeat, dancehall et house, elle célèbre son héritage congolais et fait vibrer le dancefloor avec une sélection solaire et engagée.
DJ bruxellois, cofondateur du collectif Magma, Bon Public navigue entre electro house, basslines groovy et textures percussives. Résident Magma et GIMIC Radio, il s’impose par des sets énergiques et imprévisibles, déjà passés par Dour, Paradise City ou le Fuse.
Entre dark disco, indie dance et techno, C.L.E.O 2.5.A.7 façonne des sets profonds mêlant kicks percussifs, mélodies synthétiques et basses intenses. Membre du collectif Vénus Club, elle œuvre aussi à la visibilité des femmes et minorités dans les musiques électroniques.
Productrice française entre acid, trance et electronica, Calling Marian propose une musique audacieuse et des lives immersifs. Elle développe aussi un label, des projets pédagogiques et des créations pour l’image, et s’est produite en 2024 lors des Jeux Olympiques de Paris.
Basée à Bruxelles, cheapjewels livre un rap emo, véner et digital aux sonorités sombres et saturées. Entre deuil, amitié et révolte, elle transforme ses émotions en cri du cœur autotuné, accompagnée sur scène par SeniKaid.
Chanteuse et parolière bruxelloise, frontwoman de Whispering Sons, Fenne Kuppens développe en solo une musique épurée et introspective, portée par une écriture sensible. Sur scène, elle se produit accompagnée de piano et de violoncelle.
À la croisée du hip-hop et de la soul, Fred Gata séduit par sa voix profonde et son énergie scénique brute. Révélé en 2023 au concours Sound Track, il développe un univers sensible et puissant, entre groove, émotions et engagement.
Entre rap et pop, Hunter mêle mélodies accrocheuses et textes introspectifs. Porté par une écriture sensible et des instrumentales puissantes, il explore l’amour, la perte et la quête de soi avec un flow précis et une forte intensité émotionnelle.
Collectif bruxellois mené par deux batteurs, HYPERCONTENT! fusionne house, électro et funk dans un groove organique et solaire. À sept sur scène, ils brouillent les frontières entre concert et dancefloor avec une énergie résolument collective.
Nouveau projet issu de Matters Collective, iNSTNT explore l’improvisation et la composition instantanée à travers mélodie et harmonie. Une musique rythmique et mouvante, pensée pour faire vibrer le corps autant que l’instant présent.
Rappeuse et violoniste basée à Bruxelles, Nena Planeta fusionne flow incisif, jazz rap et néo-boombap. Son projet live combine rap et instrumentation organique pour un show groovy et singulier.
Duo féminin batterie/synthé, Noisy Nuns balance une énergie brute portée par des mélodies incisives. Projet instinctif et personnel, leur musique oscille entre électro, noise et tension pop.
Projet bruxellois de Karel Piot, Pyo mêle post-punk moderne et new wave des années 80 dans un univers rétro-cyberpunk et introspectif. Inspiré par Joy Division et Ekkstacy, il s’est imposé comme une figure montante du post-punk en Belgique et en France, avec plus d’un million de streams et des tournées internationales.
DJ brésilo-espagnol basé à Lisbonne, Santos Lovell fusionne funk brésilien, mandelão et influences club européennes dans des sets énergiques et hybrides. Entre basslines explosives et textures rythmiques, il navigue entre culture underground brésilienne et scènes club européennes.
Groupe art-punk anglais à cinq membres, Shtëpi propose des concerts chaotiques et physiques. Leur musique abrasive, entre post-punk et noise, évoque une collision entre intensité brute et urgence scénique.
Trio belge d’avant-pop expérimentale, TJE mêle électronique, post-rock et mélancolie. Avec un minimalisme instrumental assumé et une voix magnétique, le groupe développe une tension sonore fragile et puissante à la fois.
Vocaliste, multi-instrumentiste et compositeur basé à Gand, Tomas Casella mêle jazz, soul et RnB à des rythmes brésiliens comme le baile funk, la samba et l’afroché. Inspiré par ses racines entre le Brésil et la Belgique, il développe un univers sensible et chaleureux, entre émotion, groove et narration intime.
Né dans une zone post-industrielle de Belgique où la nature a partiellement repris ses droits, son style oscille entre disco-kitsch, breakbeat, jazz et musique de robot. Avec des sets composés de musiques allant de 1948 à 2026, on danse et découvre des pépites d’aussi loin qu’elles puissent provenir